民族民间舞是一个民族的标志物，是一个国家的灵魂，是舞蹈艺术的宝库，是舞蹈艺术赖以生存的土壤。任何优秀的舞蹈作品，都是吸收它的丰富营养，反复提炼加工，使之更切合于特定社会阶段的需要，从而广泛流传，被大众所接受和喜爱，成为人民精神文化生活的重要组成部分。中国民族民间舞蹈文化同全世界其他民族的民间舞蹈文化一样，是最古老的艺术形式，它贯穿了几千年漫漫的时光，不断发展变化并影响着其他的艺术形式。风格韵律是民族民间舞的灵魂，由于各民族文化观念的不同，中国民族民间舞的动作受着地域文化、宗教、地理环境诸多因素的影响，在民族民间舞蹈的特色上也大有差异。
民族民间舞是由劳动人民在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成的，并在广大群众中广泛流传的一种舞蹈形式。它具有积淀古代文化、原始舞蹈遗存，并在民族交融中发展，将歌、舞、乐三者结合的诸多特点。这种原始的、最初的文化载体确定了中国民族民间舞蹈的根系。
我国是一个多民族的国家，它拥有丰富的舞蹈文化资源和深厚的民族舞蹈传统。在56个民族中，由于各民族的地方特点不同，风俗习惯不同，舞蹈形式也不相同。 其中少数民族舞蹈主要有：藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族、傣族、回族、苗族、壮族、侗族、羌族等。汉族民间舞蹈主要有：东北秧歌、云南花灯、安徽花鼓灯、胶州秧歌等。尽管中国民族众多，民间舞蹈丰富多彩、千姿百态，但整体上都具有载歌载舞、技艺结合、自娱的共同特点。
中国民族民间舞是中国传统艺术的一颗明珠，它风情醇厚、多姿多彩。长久以来，
由人民群众集体创作，又在民间代代沿袭传承，具有鲜明的地域与民族特点，它的舞蹈动作及特征，既表现了一定历史时期经济条件下的文化背景与内涵，又随着社会生活的发展而注入新的成分。该书以此为研究出发点，从中国民族民间舞的五种文化类型为研究基础，试图通过中国汉族民间舞的动态解析反观其文化内涵，以此抛砖引玉，将舞蹈与文化因素有机结合，并在高校的舞蹈教学与创作中加强传统文化的传承与渗透。 |
